El legado de un icono moderno reunido en una exposición innovadora, David Bowie Is, llega a Barcelona

David Bowie es fue una exposición itinerante del museo que muestra la historia, los artefactos y la información sobre la vida, la música, las películas, las giras y el arte del cantautor y actor inglés David Bowie.

El espectáculo se inauguró en marzo de 2013 en el Victoria and Albert Museum de Londres y finalizó en julio de 2018 en el Brooklyn Museum de Nueva York. Durante sus 5 años de funcionamiento, se detuvo en 12 museos de todo el mundo y atrajo a más de 2 millones de visitantes.

En cada museo, la exhibición exhibió alrededor de 500 objetos, a menudo con unos pocos cientos exclusivos de ese museo en particular.

Un documental acompañante, también titulado Dav>

Después de que la exhibición se cerró en julio de 2018, se anunció que a principios de 2019 se lanzaría una nueva versión virtual de la exhibición en plataformas de realidad virtual y aumentada.

Historia

Cerca del final de 2010, un archivero de la colección de Bowie contactó al Museo Victoria and Albert (V&A) y les preguntó si estarían interesados ​​en una exhibición. Bowie había guardado la mayoría de los artefactos, disfraces y accesorios de su carrera y tenía casi 75,000 piezas en una colección privada.

Bowie permitió a Victoria Broackes y Geoffrey Marsh, los conservadores del museo V&A, acceso libre a sus archivos para la muestra, aunque él d> Según los directores del museo en el Museo de Brooklyn, "Dav> El Museo V&A trabajó con 59 Productions y Real Studios para diseñar la exposición.

Cuando la muestra se reservó por primera vez en el Museo V&A, generalmente no se consideró que la exposición fuera muy exitosa. Sin embargo, se convirtió en el espectáculo más vendido del museo con más de 300,000 visitantes. El éxito del espectáculo en el museo V&A resultó en la decisión de llevar la exhibición de gira, y ha vendido aproximadamente dos millones de boletos en 11 ciudades de todo el mundo a partir de marzo de 2018. A partir de 2018, el "Dav>

Cuando Bowie murió a principios de 2016, la visita al museo casi se canceló, con la preocupación de si el espectáculo continuaría y cómo. También hubo discusiones sobre si mantener el nombre en tiempo presente (Dav> La exhibición, que estaba en el Museo Groninger en los Países Bajos en ese momento, en su lugar extendió el espectáculo durante 4 semanas para permitir que asistieran los fanáticos en duelo.

Contenido de la exhibición

Una parada típica de la exhibición incluyó alrededor de 500 objetos, incluidos más de 60 disfraces, letras escritas a mano y las propias pinturas al óleo de Bowie. La exposición se organizó temáticamente en lugar de cronológicamente. Incluyó trajes diseñados por Alexander McQueen, Hedi Slimane, Issey Miyake, Vivienne Westwood y Kansai Yamamoto. Hubo más de 50 v> el periodista de música Dan Hyman escribió en Piedra rodante de la exposición de Chicago que la retrospectiva le enseñó cinco cosas sobre Bowie, a saber, que Bowie era "un pintor e ilustrador fantástico ...", "... un Av>

Algunos museos incluyen elementos únicos de su país o ciudad, lo que refleja la conexión de Bowie con el área. Por ejemplo, en Nueva York, donde vivía Bowie, Matthew Yokobosky sa> Yokobosky del Museo de Brooklyn también habló sobre cómo y por qué recibieron las letras "BOWIE" para la exposición: "La primera vez que me encontré con el archivero de Bowie en el archivo, miré Bajé por uno de los pasillos y vi una fotografía de la letra W descansando sobre una caja. Le pregunté qué era, y el archivero me dijo que correspondía a una de las cartas de la gira de maratón de Bowie en Nueva York en 2002, cuando tocó en cinco teatros en cinco distritos de la ciudad en cinco días, y cada noche movían estos brillantes letras que deletreaban su nombre en bombillas. Bueno, vi esa gira en el Beacon Theatre, y simplemente dije: "Quiero las cartas". No se habían visto desde esa gira, y pasamos dos meses tratando de descubrir cómo hacer que volvieran a funcionar. ".

Mientras estaba en Berlín en el museo Martin-Gropius-Bau, la exposición agregó piezas de la época de Bowie en Berlín Occidental, sus colaboraciones con Iggy Pop y su Trilogía de Berlín: Bajo (1977), "Héroes" (1977), y Inquilino (1979).

El artista escocés Paul Robertson contribuyó con "La tabla periódica de Bowie" a la exposición, una tabla periódica falsa de artistas que han influido o fueron influenciados por Bowie a lo largo de su carrera.

La última parada de Dav>